我们拍静物,避免不了的就是拍花花草草。拍摄这些照片一般都会用到大光圈,长焦段。这样拍出来的氛围会很好。我觉得在拍摄花花草草的时候,锻炼的是通过构图,做到去繁留简的过程。都说摄影是减法艺术,就是通过你对视觉的裁切,把不好的舍弃,将美丽的一面展现给大家。从这一点来说还锻炼了你的第一眼审美,和对景物的理解。静物的拍摄说简单也简单,可是要把静物拍出与众不同,拍出意境,也不是一件轻而易举的事情。下面就跟大家分享一些可以拍好静物的技巧,希望可以帮助您对静物摄影有更深一步的认知和了解。

  正确使用背景

如何拍摄静物?

  选择一个好的背景对创作一件成功的作品起着非常重要的作用。对于静物拍摄来说选择的背景最好能够简单而且漂亮,这样不会对你所拍摄的物体产生很大的影响。例如一面淡雅素色的墙是比较不错的选择。白色的背景墙,就会使整张图片看起来简洁大方。

  如果想使画面看起来颜色更加丰富饱满,不妨找一些和实物相匹配色调的背景或者是反差大的背景。

  背景与主体的对比,并且打上合适的光效背景与主体的对比,并且打上合适的光效

  具有沧桑感的背景墙与前景的和谐搭配,就会使画面看起来更加饱满。

  画面整体呈暖色,背景略有沧桑感,显得很饱满画面整体呈暖色,背景略有沧桑感,显得很饱满

  构图

  对于静物拍摄来说,它不局限主题元素的个数。所以构图就显得尤为重要。在拍摄前应该充分考虑如何使你的作品做到各种元素的最佳组合,既可以让画面看起来充盈,留白适当,也能抓住观众的视觉焦点,不使画面看起来散乱。更不要把物品集中堆在一起,这样会使画面看起来比例不和谐,或者可以把多个物品有层次的摆放,可使图片的主次分明,疏密相间。

  前疏后密,整体画面很有层次感,后面的杂物并不会显得不和谐前疏后密,整体画面很有层次感,后面的杂物并不会显得不和谐

  光线的运用

  静物摄影的主要表现是突出物体的质感,要将其表现出来,除借助于某些道具外,关键在于光线的运用。

  在静物拍摄中,打柔光是经常会用到的一种用光方式。它不局限于拍摄某一类物品,只要你想让你的影像表现出朦胧柔美的情调,便可使用这种用光方式。

  直射光适合于表现一些质硬的物体,会给观者带来一种明了、强悍的感觉。

  直射光可展示硬质物体的金属质感。

  正面光由于不利于表现物体的立体感,所以一般多用做辅助光。侧光则立体感表现较好,也最适宜表现物体的质感。因此,静物摄影中最常用到的就是侧光。

  对于拍摄瓷器来说,宜以正侧光为主,柔光和折射光最好同时应用,在瓶口的转角处保留高光,在有花纹的地方应尽量降低反光。

  顶光最近似于太阳光照射的方向,所以这样的用光方式可以模仿阳光投射的效果,并且使拍出来的照片有一种高光感。不少作品采用这种光做主光。

  在很多摄影爱好者的印象中,认为光线越复杂越好,喜欢把所有光都照射到被摄体上,其实这是错误的,因为这样不但不能体现出光的层次感,相反会给人留下乱糟糟的感觉。

  在拍摄中不仅布光要合理,使用光线的先后顺序也是很重要的。首先要重点把握的是主光的位置,然后再利用辅助光,来调整画面上由于主光的作用而形成的反差,突出主题的层次,控制投影。